Behind my back, 2021–2023

Minute / Lifetime, 2022

Hitchhiker, 2022

Guidance, 2022

Racers, 2022

Mirage, 2022

Halfway there, 2022

Eroding forces, 2023

Push & pull, 2021

Walk the line, 2022

Take care, 2023

Easy prey, 2023

What did I miss, 2021

Conversations in the spring, 2022

Breaking waves, 2022

Stepping stone, 2023

ENG:

Svante Gullichsen: Behind my back

This exhibition is part of a long-running self-portrait project that began with Gullichsen translating his individual emotions and experiences into photographic artworks, gradually becoming the primary way to cope with his sometimes debilitating obsessive-compulsive disorder.

"Behind my back" is the third and, for the time being, the final series of images in Gullichsen's OCD trilogy on this subject. In this series, the artist retrospectively explores the process of mental health recovery, now that Gullichsen has been doing significantly better for about 1.5 years. In his dramatic pieces, he delves into deep waters, where death seemed like the only option, as well as the immense feelings of joy that arose when he realized he could manage on his own again.

Traveling and capturing moments during journeys have always been a significant part of Gullichsen's life. However, illness (and the global pandemic) completely altered the situation. Leaving his own home felt like an insurmountable obstacle, and he couldn't imagine traveling alone, especially abroad. However, in the spring of 2022, Gullichsen embarked on a month-long artist residency in Germany and found himself capable once again. "It felt like I had gotten my life back," Gullichsen summarizes. Many of the series' works were created during this residency period. Some pieces were created later in Norway, Estonia, and Finland.

Svante Gullichsen disrupts the everyday mundanity with his artwork and paints his inner landscapes for viewers to see. He aims to create compelling, intriguing, and even unnatural situations that pique the observer's curiosity: where is this place, how was this image taken, how does someone dare, and most importantly, what does this mean? Each piece has its own story and the rough situations in them are not meant for shock value alone; one may narrate the struggle to resurface, while another speaks to the power of peer support in addressing personal issues. The stunning natural settings serve as a stage and a natural continuum for materializing one's thoughts into images. In his work, Gullichsen also endeavors to highlight the role of humans as part of nature, an integral part, rather than as external observers. His works have previously been exhibited at various venues, including the Valokuvakeskus Nykyaika, Helsinki Photo Festival, and will be featured at Tallinn's Fotografiska in the spring of 2024.

FI:

Svante Gullichsen: Behind my back

Näyttely on osa jo vuosia kestänyttä omakuvaprojektia, joka alkoi Gullichsenin yksittäisten tunteiden ja kokemusten kääntämistä valokuvateoksiksi ja muuttui pikku hiljaa tärkeimmäksi keinoksi käsitellä pahimmillaan lamaannuttavaa pakko-oireista häiriötä.

"Behind my back" on Gullichsenin OCD-trilogian kolmas osa ja toistaiseksi viimeinen kuvasarja, jonka taiteilija on tehnyt aiheesta. Tämä sarja käsittelee mielenterveyskuntoutumisprosessia retrospektiivisesti, nyt kun Gullichsen on voinut jo huomattavasti paremmin noin 1,5 vuoden ajan. Hän tutkii dramaattisissa teoksissaan syviä vesiä, jolloin kuolema tuntui ainoalta vaihtoehdolta ja suuria onnenentunteita, jotka syntyivät kun hän huomasinkin pärjääväni jälleen yksin ja itsenäisesti.

Matkustelu ja matkoilla kuvaaminen on aina ollut suuri osa Gullichsenin elämää, mutta sairaus (ja maailmanlaajuinen pandemia) muuttivat tilanteen täysin. Omasta kodista poistuminen tuntui ylitsepääsemättömältä esteeltä, eikä hän voinut kuvitellakaan lähtevänsä enää yksin esimerkiksi ulkomaille. Kevään 2022 aikana Gullichsen kuitenkin lähti kuukauden mittaiselle taiteilijaresidenssijaksolle Saksaan, ja huomasikin pärjäävänsä jälleen. "Tuntui, että olin saanut elämäni takaisin.", Gullichsen kiteyttää. Moni sarjan teoksista onkin luotu tällä residenssiajanjaksolla. Osa teoksista on luotu myöhemmin Norjassa, Virossa ja Suomessa.

Svante Gullichsen rikkoo teoksillaan arjen tavanomaisuuden ja maalaa mielenmaisemiaan katselijoiden nähtäville. Hän pyrkii luomaan vaikuttavia, jännittäviä ja jopa luonnottomia tilanteita, jotka herättävät havainnoijan mielenkiinnon: missä tällainen paikka on, miten tämä kuva on voitu ottaa, miten joku uskaltaa ja ennen kaikkea: mitä tämä tarkoittaa? Jokaisella teoksella on kuitenkin oma tarinansa, eikä niillä haeta vain shokkiarvoa: yksi kertoo takaisin pinnalle pyristelystä, toinen vertaistuen voimasta omien ongelmien käsittelyssä. Näyttävät luonnonolosuhteet toimivat estradina ja luonnollisena jatkumona omien ajatusten konkreettistamiseen kuvien muotoon. Gullichsen pyrkii töissään tuomaan ilmi ihmisen roolin osana luontoa, siihen kuuluvana osana, eikä niinkään ulkopuolisena tarkkailijana. Teoksia on aiemmin nähty muun muassa Valokuvakeskus Nykyajassa, Helsinki Photo Festivalissa ja niitä tullaan näkemään Tallinnan Fotografiskassa keväällä 2024.